設計，在現今社會中扮演了推動進步的角色：從文化創意到環境美學，乃至互動經驗、社會發聲都看得見設計的存在。設計思考一詞的出現，代表了設計已不再只是美學上的營造，更包含了以人為本、連結社會與環境等責任。
目前分類：視覺設計 (177)
- Mar 16 Wed 2016 13:46
〈日計〉日日設計：一個貼近生活的設計展
- Mar 16 Wed 2016 10:45
如何創作與眾不同的圖表（4-1）──數據可視化
各行各業都熱衷於研析「大數據」的時代，數據可視化也成為視覺傳達設計師的必要技能之一。原始數據乏味晦澀；而作為設計師的有趣挑戰，就是想辦法將這些枯燥抽象的數據，以及其間的關聯透過圖形變化、設計手藝，以便具體完整表現。
本系列將陸續介紹圖表類型與應用方式，以期協助大家對圖表設計更容易上手。
- Mar 14 Mon 2016 14:59
空間就是要浪費在美好的事物上 東京小住宅+大陽台=最佳極簡風
在所有人都在想著如何節省空間時，總是會有人出乎意料地逆向思考，東京的這間極簡住宅便是一個很好的例子，在處處都空間狹小的東京，竟然有人如此浪費地將陽台設計變成住家的一道風景。
由 Takuro Yamamoto 工作室所設計的這間住宅，外表看來方正、色調潔淨，彷彿只是一塊白色的方塊矗立在此，但當中的巧思定睛便可發現。Takuro Yamamoto 工作室將住家一分為二，霸氣地將一半的空間拿來變成停車位及挑高的陽台，另一半的空間則以一般住家做規劃，有著主臥室、客房、書房、廚房及客廳，一樣不缺。
- Mar 14 Mon 2016 14:59
為即將到來的春日獻上一杯鏡花水月吧！櫻花鏡面咖啡廳浪漫日本岐阜縣
追櫻的時節又即將到來了，你今年想好要去哪裡賞櫻了嗎？不僅是日本人的重要節日活動，賞櫻幾乎成了全世界人們匯聚至日本的春日朝聖旅程安排，花期集中的櫻花季，在全日本遍地開花，若是今年你還沒有想好該去哪賞櫻，那就來日本岐阜縣，讓咖啡與櫻花包圍你吧！
位於日本岐阜縣的這間咖啡廳 Mirrors 利用了借位及鏡面反射，讓咖啡廳擁有一整片的櫻花美景，彷若被粉色的櫻花簇擁一般。由 Brandesign 建築事務所設計打造的 Mirrors 咖啡廳，利用兩棟相連的建築打造了一個 90 度的夾角，並在此夾角的兩面牆面鋪上了鏡面的材質，用以反射建築物旁的景致，包括周圍的櫻花樹。
- Mar 10 Thu 2016 14:45
字戀時代，紙雕的日文漢字
「獨體為文，合體為字。」這句大概是國文課談及六書時的開場白，脫離了國高中課堂，這些文字的誕生脈絡，大概就剩中文系文字學時繼續深入認識了。一般人對於字體的樣態、排版，其中差異或許不甚敏銳，可以從數位時代的中文字型趨勢：設計、市場與銷售一篇對身邊字型有更深入了解。以及先前以刀為筆，在宣紙上劃出雲霄飛車般華麗畫面一篇，肯定讓人們對於藝術家的巧手感到驚艷。以下是日本紙雕藝術家 Mika .Y 用另一種藝術手法呈現漢字之美，精巧的紙雕藝術，一次滿足對紙張質感的苛求、對字體美感的渴望、對裝飾線條的迷戀。
- Mar 10 Thu 2016 14:45
芭比娃娃新革命：不再專寵九頭身芭比
美的定義是甚麼？如果一個女孩被形容長得如芭比娃娃般，你肯定把她聯想成有雙大眼睛、修長筆直長腿、立體小臉、白嫩嫩的皮膚、身材纖瘦又凹凸有致的美女。無可否認，芭比娃娃已在這以瘦為美的時代象徵著現代標準美。芭比娃娃 (Barbie) 是 20 世紀最廣為人知及最暢銷的美國玩偶，卻也是引起世界高度爭議的玩偶。芭比的流行肯定了對兒童的影響，引來高度的監察，對芭比的批評多基於兒童會視不切實際的芭比為模範對象，而且會嘗試模仿過瘦的設定。
- Mar 08 Tue 2016 14:04
365 天 一天一張電影海報設計 ─ Pete Majarich
每一年都是全新的開始。在新的一年剛開始時，許多人都會給自己一個全新的挑戰或是目標去完成或是實現，有人期許自己可以在這一年過完之前能擁有理想中的身材；有人希望自己每一個月都可以讀一本書；有人力求將自己的某些技術再精益求精，無論所訂下的目標是什麼，大多都一定是希望自己可以變得比去年更好。然而這並不是一件簡單的事，其中毅力及持續力是最後能否如期達陣的最關鍵要素，常常怠惰一天之後就會再發懶個好幾天，最後計劃就默默的被拋在腦後。
訂下目標固然簡單，扎實的完成它卻實在不容易，尤其當你的目標是每天都要絞盡腦汁變出新花樣時，那真的會是一大困難的挑戰，但是澳洲的平面設計師 Pete Majarich 不畏艱難，在 2016 年決定給自己「一天一電影海報設計」的試煉。選擇多部知名電影並用自己的角度設計全新的電影海報，他所設計的海報中字體、顏色、排版和圖案皆與原本電影的海報大相逕庭，然而哪一種海報會較吸引你呢？
- Mar 08 Tue 2016 14:04
百年建築 YMCA→匹茲堡設計旅店 Ace Hotel 與百年歷史的浪漫相遇
老建築的歷史與美，在歷經時代的淬鍊後所散發出的氛圍，讓世界為之瘋狂，也幸得人們總是能看見如此的美好，因此即使是大集團也懂得投其所好，讓我們有機會看見更多如此棒的改建，例如 Ace Hotel，這個從西雅圖出發，曾被《Wallpaper*》譽為「最值得期待的連鎖旅店」。
創辦人 Alex Calderwood 曾說過：「這是一個以個人性格為主導的飯店」如此的一句話，讓 Ace Hotel 的個性完全突顯，從西雅圖開始，一路往世界各地發展，紐約、波特蘭、倫敦、洛杉磯，Ace Hotel 珍惜這些具有歷史性的建築，並將其重新打理成為具有「個人性格」的旅店。日前在匹茲堡，選定了擁有百年歷史的 YMCA 大樓進行改造，在這個充滿故事的城市中，Ace Hotel 與其相遇，又變出了什麼令人驚喜的畫面呢？
- Mar 04 Fri 2016 10:30
數位時代的中文字型趨勢：設計、市場與銷售
個人電腦的發展促進數位技術逐步成熟，蘋果電腦於 1984 年發表了第一套「人性化」（user- friendly） 的系統， 以「所見即所得」（what you see is what you get） 的概念， 開展「桌上出版」（desktop publishing） 的年代──運用數位載體， 編輯內容與實踐創意。這一次，我們要來討論，中文數位字型在這樣「工具與技術相輔」的時期，展開的獨特進程。
一、低解析度時期：字型設計配合數位載體
概論中文字型發展之前，必須先了解因應計算機發展而生的歐文字型演進。藉電腦操作技術的日漸成熟，歐文字型的開發與應用， 於八〇年代開始豐沛發展。受限於計算機硬體，這時期的字體設計主要是為了適應解析度較低的環境，重要的字型包括： Lucida family、Stone Sans、Matrix、Chicago等字型。到了九〇年代，字型設計強調多元的視覺表情，也因為工具更為方便普及，字型的開發速度與完整性更佳。Proforma、Myriad、Minion 等字體家族，都包含了龐大的字型成員。
- Mar 04 Fri 2016 10:23
攜聶隱娘來到少女時代，在電影圈佔有一席之地的設計騷人——陳世川
2015 年最具話題性的熱門國片——《我的少女時代》，你以為不過是另一部販賣青春記憶的校園YA片（繼《九降風》和《那些年，我們一起追的女孩》之後），連電影海報都很有日系動漫的味道……但不可否認的是，如此活潑大膽又鮮活動感的視覺風格，很容易就能從一堆好萊塢片和潛藏小確幸的文藝片中「跳」出來，抓住一般人的目光。《刺客聶隱娘》、《破風》、《看見台灣》、《騷人》也出自這位平面設計師——陳世川的手筆。
- Mar 01 Tue 2016 14:15
2016 藝術市場預測 整體銷售額下降
2016 年已經來臨，美術館、畫廊、拍賣公司、藏家、藝術愛好者紛紛關注全球藝術市場發展趨勢。藝術市場評論家喬爾吉那．亞當（Georgina Adam）於《藝術新聞》（The Art Newspaper）發表文章，分析去年拍賣公司人事、保證金制度、藝術博覽會、時尚精品、藝術商場等五個層面，預測未來一年藝術市場概況。
去年，全球藝術市場維持平穩的狀態。雖然香港佳士得在中國藝術市場走緩、11月紐約拍賣市場多數拍品價格低於預估，但12月倫敦拍賣會上，藝術經銷商人伯恩海默(Konrad Bernheimer)的藏品，包含俄國繪畫、現代英國繪畫、古典大師畫作等作品全數拍出。
- Mar 01 Tue 2016 14:14
意念的溫度，超現實攝影中想說的事
時間一點一點滲入，帶走每件事物該有的明度，在記憶中刷淡甚至變得黯淡，對一些人來說那像心靈的永夜，沉鬱無由而來開始反噬，悲傷憂鬱具現化，張牙舞爪的，開始想抹去自己的身影。然而再深沉的黑暗，背後總有光芒支撐，每塊烏雲都鑲有銀邊，Brooke Shaden Photography 的作品靈感總有著她個人想追尋與呈現的問題，相信人類同情共感的能力，以自己的視角體觸這超現實且低彩度的攝影作品中，作者所透露的溫度吧！
或許她的作品僅看圖像，仍舊感到蕭索，然而她的文字總在珍惜著每一次拍攝的可貴經驗，感謝每次相遇，並樂意擁抱靈感、接受生命中每次啟發，在她的網站連結裡，期待著每個人不一樣的故事願意對她訴說，細細諦聽，保密收藏那些蛻變靈感的可能。
- Feb 23 Tue 2016 12:22
他是人，他反核——普普塗鴉頑童 Keith Haring
現代建築師喜歡把建築設計的歪七扭八已經不是新鮮事，尤其是高樓大廈，若又直又方又呆板，實在很難獲得出資者與評選團隊的青睞。而充滿個性與前衛感的曲線，展現出建築中性感的一面，這樣的建築是越來越受到歡迎，不過當然也有許多走鐘範本可以討論～(笑)。只是今天不是要跟大家聊醜建築，而是要來一起看看藝術家 Víctor Enrich 天馬行空的創意發揮，看看歪七扭八的建築到底有沒有極限！
- Feb 23 Tue 2016 12:22
(能蓋的話)每棟建築都是超吸睛景點！Víctor Enrich 的奇幻建築設計
現代建築師喜歡把建築設計的歪七扭八已經不是新鮮事，尤其是高樓大廈，若又直又方又呆板，實在很難獲得出資者與評選團隊的青睞。而充滿個性與前衛感的曲線，展現出建築中性感的一面，這樣的建築是越來越受到歡迎，不過當然也有許多走鐘範本可以討論～(笑)。只是今天不是要跟大家聊醜建築，而是要來一起看看藝術家 Víctor Enrich 天馬行空的創意發揮，看看歪七扭八的建築到底有沒有極限！
- Feb 18 Thu 2016 15:19
沈聖博紀念展 用程式碼開展新生命
「人生如此美好，應該再來一遍。」─沈聖博
創作是藝術家的智慧結晶，對已故的數位藝術家沈聖博而言，作品也能代替他在這個世界延續生命。沈聖博遭受病痛折磨時，沒有放棄藝術，反而激發出更多想法創作，同時也到各大學教授課程，推廣「開放原始碼」(Open Source)、「Floss Art」的精神，讓他的思維與理念被分享與散播出去。
- Feb 18 Thu 2016 15:19
西海岸創意生活美學提案 ─ 舊金山冬季手作展 更新
旅居舊金山多年，每年冬季的西海岸手工藝展（West Coast Craft），總令我心曠神馳，徜徉於西海岸生活美學的浪潮裡，璀璨陽光，涼爽空氣，悠閒而創意橫生。北加州獨一無二的氣候與人文特質，恰巧為此展作了最到位的描述。對，你想得沒錯，「西海岸手工藝節」專注於西海岸各種工藝、設計、生活和食品，進駐的攤位以能反映出美國西岸文化、自然歷史，和獨立手作為前提。
- Feb 04 Thu 2016 16:29
不必穿越就能體驗 190 年前的貴族享受，落入尋常百姓家的 Holmegaard
在台灣，即便是迷戀北歐設計的人，大多也沒有聽過 Holmegaard 這個丹麥品牌，與 Eva Solo、Stelton、Rosendahl 這些耳熟能詳的丹麥居家品牌相比，他的工藝性質更為顯著，甚至品牌的歷史也比 Georg Jensen 來的更為悠久。
即便是知名百年工藝品牌，Georg Jensen 創辦人 1866 年才出生，那時候已經是 Holmegaard 創立 41 年以後的事了。
- Feb 04 Thu 2016 16:29
歷史空間再利用，古老購物商場搖身一變成為全新住宿空間！
歷史建物是過去留存下來的結晶，現今除了作為古蹟開放給大眾參觀以外，歷史建物再利用的案例也越來越常見，作為展場、咖啡廳及博物館可以說是目前最常見的幾種形式，然而有沒有其他的可能性與新的想像呢？
Westminster Arcade 是美國最老的一棟購物商場，過去曾非常繁榮的它，隨著網路購物的興起，跟許多其他實體的購物商城一樣漸漸開始沒落，Westminster Arcade 最終關門大吉，成為全美第一家關閉的購物商城。於 1828 年建成，在 1971 被列於國家史蹟名錄並在 1976 年宣布成為國家歷史地標的 Westminster Arcade，即使其內部商場倒閉，它的建築也不是說拆就可以拆的。建築格局方正，立面是典型的希臘列柱式造型，樓層數三層樓，一樓中央有猶如伸展台般的主走道，這樣的一棟建築除了商場還能拿來做甚麼呢？
- Feb 03 Wed 2016 14:58
台北 2 座新地標即將推向國際！CNN 列出2016全球 9 大城市新地標，你最期待哪一個？
新的一年到來，似乎總是可以讓人期待這一年的精彩，而在 2015 年結束時，CNN 也羅列了全球的 2016 新城市地標，讓許多人在靜候著前一年離去時，多了一分期盼，而 9 個新地標中，就有兩個位於台北，你是否已經知道是哪兩個了呢？
當中較為特別的，便是陶朱隱園，與其他新地標較為不同的，是此建案並不是公共建設，而是信義區的豪宅，陶朱隱園邀請了法國建築師事務所 Vincent Callebaut Architectures 與台灣建築師事務所元宏聯合建築師事務所共同規劃，將建築物變成一棟垂直的森林，兼且是一棟會扭轉的垂直森林。以順時針扭轉的建築物本身，除了外型特殊，也提供了台灣首間特殊的住家設計：車梯。以瞄準金字塔頂端的客群，陶朱隱園的車梯可以提供住戶運輸大型的藝術品、裝置品甚至是超跑等奢侈品，並且每戶皆有空中庭園的規劃與設計，讓住戶可享受足夠的綠意。這樣豪華的住宅能成為全球新地標之列，絕對不僅因為其外觀特殊、多麼奢華，陶朱隱園更是一棟環保綠建築，有固定大小的露臺及花園，便是綠化的重點，建築更有有機垃圾、水回收、太陽能發電系統，以環保建築成為此次九大地標中，相當搶眼的設計。
- Feb 03 Wed 2016 14:57
設計師與攝影師的「食」下生活
美食當前，只能以平視、俯視拍照打卡，是否已經感到厭倦？每每吃完，是否也忘了當時的感動。美食的意義是純粹的滿足生理需求嗎？身處柏林的 Nora & Laura 這對同性戀人的日常生活，不僅製作與享用，而是將她們的生活建立在美麗的餐桌與食譜之上，有趣的是，每張照片背後都像日記一般，紀錄了她們所見所感。
Nora 本身主修服裝設計，在此負責（美食）設計，Laura 則是專業攝影師。會有 Our Food Stories 的誕生起自 Laura 對麩質過敏的症狀，於是她們兩人攜手以健康素食與無麩食品的概念，打造了一連串美麗又好吃的食譜。
